Estamos ante uno de los últimos movimientos artísticos que tuvo lugar a finales del siglo XX, más concretamente en la década de los 80 y 90, siendo su principal lugar de desarrollo Italia, aunque desde allí se extendió a otros países, en los cuales encontramos también representantes de este estilo.
Debemos ponernos en situación para poder entender mejor el surgimiento de la transvarguardia en Italia. ¿Cuales son los estilos que triunfaban en este momento? Tenemos tres referencias de las cuales debemos hablar.
En primer lugar uno de los estilos de moda era el arte conceptual, en este estilo la obra en si pierde su sentido para ser sustituido por una idea sobre la que el espectador debe reflexionar. Es algo que no hemos perdido en el arte actual, aunque las obras han ganado en protagonismo desde entonces. Junto al concepto también se dan sus primeros pasos el videoarte y el body art ligado a la performance.
En segundo lugar el arte pop que tenía una gran implantación a nivel mundial, en este caso la obra ha perdido en gran parte su protagonismo y su originalidad, porque la reproducción y la copia están a la orden del día.
Por último estamos ante los últimos coletazos del informalismo, un movimiento abstracto que tiene sus orígenes en los años 50 relacionado con el expresionismo abstracto y que en Europa tendrá bastante éxito, sobre todo en España con representantes como Tapies, Millares o Antonio Saura.
A todo ello debemos añadir la gran presencia en Italia del arte povera, el uso de materiales de desecho para la composición de obras donde la parte conceptual juega un papel importante.
En este contexto tenemos un grupo de pintores italianos que aboga por la vuelta de la pintura a la esencia, en una mirada a los clásicos que tratan de repetir. Los temas estarán tomados de todo tipo de referencias, pero la obra será el elemento más importante, apartándose del discurso conceptual. Tenemos el tema a tratar y el protagonismo de los personajes y el color. Por tanto la obra de transvarguardia será una obra figurativa. Una de sus mayores referencias será la pintura manierista tanto en la composición de las figuras como en el uso del color. También se vieron influenciados por periodos como el barroco o el futurismo.
El grupo surge en el año 1979 y fueron presentados por primera vez en España con motivo de la celebración de la Feria de ARCO en el año 1982. Otros artistas españoles seguirán esa estela de nuevo realismo ligado a movimientos culturales como la movida madrileña. Hablamos de artistas como Guillermo Pérez Villalta por ejemplo.
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